Эльмир Низамов: «Нам нужно научиться не ждать, пока кто-то заметит наши таланты». Продолжение

      

«Я поступал только потому, что горел этим. Я думаю, что то же самое можно сказать о наших студентах – это те люди, которые действительно хотят заниматься этим, вне зависимости от новомодных течений»

Фото: © Михаил Захаров / «Татар-информ»

«У нас есть огромное упущение в российском среднем специальном музыкальном образовании»

По вашим наблюдениям, растет ли спрос на профессиональное обучение композицией в Казанской консерватории?

Мне кажется, наша профессия вне моды. И поэтому конкуренция при поступлении у нас стабильная. К примеру, когда поступал я, я не думал о том, насколько прибыльна моя будущая профессия, смогу ли я на ней прокормить себя. Я поступал только потому, что горел этим. Я думаю, что то же самое можно сказать о наших студентах – это те люди, которые действительно хотят заниматься этим, вне зависимости от новомодных течений.

После выпуска студенты охотно занимаются сочинительством или чаще находят себя в чем-то другом?

В профессии остаются единицы, потому что приспособиться к композиторской жизни непросто. С одной стороны, нужно быть очень интересным и трудоспособным, с другой стороны, ты должен учиться налаживать связи, контакты с театрами, исполнителями, оркестрами, чтобы быть «в обойме», чтобы о тебе слышали, а значит, и могли привлечь тебя к работе.

Можно писать блестящую музыку, но так и оставить ее на бумаге. Не все композиторы умеют наводить мосты. Но самые одержимые конечно остаются.

Да, может быть, нас не так много, но я вижу, как за последние 10 лет профессия стала оживать – все работают, дают премьеры. В театрах стала чаще играть оригинальная музыка. Это очень хороший тренд.

В консерватории же хотелось бы, чтобы уже во время учебы студенты имели возможность услышать свои произведения со сцены

Фото: © Владимир Васильев / «Татар-информ»

Как вы считаете, нужны какие-то реформы в сфере профессионального образования композиторов или все должно идти своим чередом?

Реформы нужны. Я считаю, что у нас есть огромное упущение в российском среднем специальном музыкальном образовании.

Дело в том, что в консерваторию студенты поступают после среднего профессионального звена – училища или колледжа. Так вот, в них композиция преподается на добровольческих началах. И то, если в преподавательском составе есть такой заинтересованный человек.

К нам на факультет в консерваторию поступают те студенты, которые каким-то чудом смогли соприкоснуться с композицией. То есть те, кто попробовал и открыл в себе этот талант. Такое бывает очень редко, что человек проснулся и сказал: «О, никогда не занимался композицией! А не сочинить ли мне что-нибудь?»

Лично мне просто повезло. Мой педагог был композитором. Она занималась со мной пять лет до поступления в консерваторию. Именно она раскрыла во мне мой потенциал.

В консерватории же хотелось бы, чтобы уже во время учебы студенты имели возможность услышать свои произведения со сцены. Ничто так не мотивирует к работе. К примеру, в прошлом году у нас состоялся симфонический концерт, состоящий из сочинений наших студентов.

Мне бы хотелось, чтобы их музыка исполнялась чаще на уровне больших концертных залов. В этом я вижу свою миссию. Часто происходит так, что ребята пишут прекрасную музыку, но она остается лишь в рамках обучения. Бывает, что студент поступает с горящими глазами, а потом постепенно его энтузиазм угасает. Нужно поддерживать этот огонь в глазах.

Еще бы мне хотелось, чтобы наши студенты знакомились с молодыми режиссерами. Тогда бы могли возникнуть интересные коллаборации.

продолжение следует

источник: Татар-информ (Tatar-inform)