Звуковая красота усиливает воздействие священного Слова на верующих

Фрагмент миниатюры из манускрипта поэмы Навои «Семь планет». Бухара, 1553 год

 

Одна из главных особенностей музыки Востока — многовековое сосуще­ство­вание множества очень разных, несхожих между собой этнорегиональ­ных му­зыкальных традиций. Их стилистическое разнообразие заметно даже внутри объединенных исла­мом культур. Но есть и общее для всего ислам­ского мира в понимании музыки. В пер­вую очередь оно связано с мифом о гре­ховности музыки и, соот­ветственно, неза­кон­ности музыкального творчества. Мнение о запрете на пе­ние, игру на музы­кальных инструментах и на само их слуша­ние оди­наково распро­странено на бытовом уровне среди мусуль­ман Ближ­него Востока и в Центральной Азии, Африке, Индии, Рос­сии, Китае. Уче­ные тысячелетия спорят об этом, приводя доводы из священ­ной книги мусуль­ман, Корана, и хадисов — преданий о словах и поступках про­рока Мухаммада. Наи­более объектив­ные авторы сходятся в том, что, во‑первых, в Коране нет прямых указаний на запрет­ность музыкаль­ного твор­чества, а во-вторых, музицирование действительно может быть осу­ждаемо — но только в ситуа­циях, когда оно способ­ствует духовному растлению челове­ка — так же, как разврат, алкоголизм и тому подобное.

Самый уважаемый голос в этой полемике — один из крупнейших мысли­те­лей ислама Абу Хамид Мухаммад ал-Газали (ок. 1058 — 1111). Мусульмане называют его «Худжжат ал-ислам», буквально «Довод ислама»: такой титул дают самым автори­тетным исламским богословам. Обобщая взгляды единомышленников пред­шествую­щих веков, ал-Газали обосновал невоз­мож­ность запрета музы­ки как таковой и безусловную зависимость ее воз­дей­ствия от нрав­ствен­ного состоя­ния самого человека: «…выно­сить сужде­ние о сама‘ нужно, исходя из сердца, поскольку оно не привно­сит в сердце ничего, чего бы там не было, но приводит в движение то, что там уже есть».

Понятие сама‘, используемое в исламе для обозначения явлений музыки, не экви­валентно современному европей­скому понятию «музыка»; кстати, и гре­ческое понятие «мусика» долго существо­вало в комплексе математи­че­ских наук. Сама‘ может быть слушанием пения, игры на музыкальных инстру ментах, распева стихов, а также может обозначать молит­венный ритуал суфиев с использованием музыкальных инструментов. Только с конца XVIII века понятие музыки начинает использоваться мусуль­манами соответ­ственно его европейскому значению.

И хотя музыку в этом, европейском, пони­мании в мечети услышать нельзя, она тем не менее остается естественным элементом богослужения. Более того, звуковая красо­та усиливает воздействие священного Слова на верую­щих. Она обнаруживается в звуковой форме всех — нормативных и ненорма­тивных — ритуалов: в призыве к молитве — азане; стержневом акте богослу­жения в исламе — чтении Корана; в ритуалах поминания Аллаха, суфийских радениях, в песнопениях религиозного содержания.

Эти формы, с одной стороны, отражают особенности традицион­ной локаль­ной музыкальной культуры (в контексте чтения Корана — прежде всего культуры арабов), с другой — отвечают важнейшим принци­пам, обозначен­ным еще пророком Мухам­мадом в его знаменитом хадисе: «Аллах красив, и Он любит красоту». Из материалов образовательного проекта Arzamas вы узнаете о богослужебных ритуалах, в кото­рых исполь­зуются те или иные формы музыки

 

Азан

 

Билал ибн Рабах призывает к молитве. Миниатюра из манускрипта «Сиер-и Неби». Турция, XVI век

 

Азан (с араб. «объявление, приглаше­ние») — это призыв к главному богослу­жеб­ному акту мусульман — молитве — и одно­временно открытое провозгла­шение веры. Согласно традиции, азан произносится с минарета специальным чтецом — муэдзином — перед ежедневным пятикрат­ным намазом (молит­вой). Для немусульман это самый заметный звуковой символ ислама. Отличия азана от других сигнальных форм приглашения на молитву (звуки трубы, гонга или ко­локо­ла) в том, что здесь исполь­зуется Слово — важней­ший элемент ислам­ского ритуала. Центр текста — шахада, базовое для этой ре­ли­гии свиде­тель­ство: «Нет Бога, кроме Аллаха, и Мухаммад — пророк его».

 

الله أكبر الله أكبر
Аллах велик! (4 раза)
أشهد أن لا اله إلا الله
Я свидетельствую, что нет Бога, кроме Аллаха! (2 раза)
أشهد أن محمدا رسول الله
Я свидетельствую, что Мухаммад — посланник Аллаха! (2 раза)
حي على الصلاة
Идите на молитву! (2 раза)
حي على الفلاح
Ищите спасения! (2 раза)
الصلاة خير من النوم
Молитва лучше сна! (2 раза — в призыве к утренней молитве)
الله أكبر الله أكبر
Аллах велик! (2 раза)
لا إله إلا الله
Нет Бога, кроме Аллаха!

 

Мастерское исполнение азана превращает его в своего рода звуковую компо­зицию, где про­являются важнейшие характеристики музы­ки мусульманского Востока — импровиза­цион­ность и орнаменталь­ность. 

Азан в исполнении одного из самых знаменитых представителей египетской школы Абдул-Басита Абдус-Самада (1927–1988)

 

У опытного исполнителя азан может звучать каждый раз по-новому (при точ­ном сохране­нии текста) благодаря использованию раз­ных музыкальных средств, в частности так называемых макамов  исполь­зуемых и в ре­ци­тации, то есть чтении, Корана.

 

Мехмет Эрарабаджи исполняет азан в макаме хиджаз в финале конкурса по чтению азана в Турции

 

Чтение Корана

 

Чтение Корана — важнейший ритуал в исла­ме. «Украшайте Коран своими го­лоса­ми», — гласит один из популярных хадисов. В са­мой же священной книге сказано: «…и читай Коран чтением стройным» (сура 73, аят 4). Главный кри­терий в этом искусстве — безукоризненное, чистое произнесение священного Слова и звуковое совершенство.

Коран. Сура «Аль-Кахф». 1559 год

 

Существует множество стилей рецитации Корана, определяемых как принад­лежностью чтеца той или иной школе или влиянием локальных музыкальных традиций, так и зада­чами чтения. Например, в домашних условиях и при обу­чении текст произносится просто, с минимальным распевом, посколь­ку все внимание здесь уделяется верному про­изнесе­нию самого Слова. Чтение же профес­сиональных чтецов (кари) и тех, кто знает весь Коран наизусть (хафи­зов), перед слуша­тельской аудиторией может превра­щаться в выступле­ние, подобное концерт­ному — и по эмоциональности, и по уровню музы­каль­ного мастерства чтеца.

В рецитации Корана сфокусированы многие сущностные характеристики зву­кового искусства ислама: это устная традиция, где исполнитель каждый раз становится автором новой музыкальной композиции. Доскональ­ное знание правил произ­несения текста (включая соблюдение пауз — важнейшего эле­мен­та рецита­ции) сочетается здесь с блестящей вокальной техникой и импро­виза­торским мастерством. В примерах чте­ния признанными кари всегда обнару­жи­ваются точное ощущение мастером ауди­тории и контакт со слушате­лями, кото­рые чутко реагируют на искусное произнесение текста и исполнение макама.

 

Чтение Корана, сура «Нур» («Свет»), в макаме раст одним из наиболее автори­тет­ных чтецов Египта Мустафой Исмаилом (1905–1978)

 

В ХХ веке на территории исламского мира и за его пределами распростра­нилась практика проведения конкурсов по чтению Корана, в том числе особые сорев­нования для жен­щин, а также для детей и подростков. Демонстрируя блестя­щее знание священного текста, такие юные чтецы подтверждают преем­ствен­ность уст­ных музыкаль­ных традиций на Востоке.

 

Зикр

Зикр (с араб. «поминание») — это ритуал поминания Бога, основанный на по­вторе отдельных слов, например «Аллах», или фраз: среди наиболее часто зву­чащих — первая половина шахады «Ля иляха илляЛлах» («Нет Бога, кроме Аллаха»).

 

Миниатюра из манускрипта «Диван» Хафиза Ширази. Герат, около 1480 года

 

Хотя зикр присутствует и в рядовом богослу­жении, сегодня он больше изве­стен как эле­мент суфийских ритуалов. В практике разных суфий­ских орденов зикр может отли­чаться по формам. В первую очередь он де­лится на «тихий» (произ­носи­мый мысленно) и «громкий». У «громких» зикров может быть множество форм: исполнение унисоном голосов в сопровождении инстру­мен­тов (чаще всего ударных) или без них; сольный распев суфий­ских стихов, про­изно­симый сидя или в движении, превращаю­щемся в ряде случаев в бесконеч­ный танец. Самое важное здесь — ритм постоянного повтора слов и фраз-формул. Неред­кий эффект таких зикров — погружение участников в состоя­ние экстатического возбуждения.

 

Женский зикр в Дагестане

 

Сама‘

 

Сама‘ мевлеви в Конье. Османская миниатюра. XVII век / © Bridgeman Images / Fotodom

 

Сама‘ не только понятие музыкального в ши­роком смысле, но и особое радение суфиев, включающее пение, игру на музы­кальных инструментах, иногда та­нец — ракс. Не все суфий­ские братства используют сама‘ в своей практике: наиболее широкую популярность получили радения турецкого ордена мевле­ви, известного также как орден «кружащихся дервишей». Введение в практи­ку музыки и танца связано с учением вели­кого мистика и поэта XIII века Джала­ла ад-Дина Руми, который называл сама‘ «пищей души». Цель сама‘ — с помощью звуков музыки и беско­нечного кружения сосредо­точиться на мысли о Боге. В этом действе, строящемся согласно строгим правилам, могут использо­ваться струнные или удар­ные инструменты, голос, но прежде всего флейта — най, своего рода звуковой символ суфийского миропонима­ния: «Послушай эту сви­рель, как она пла­чет… / Всякий, кто вдали остался от корня своего, / вновь ищет время соединения…» (Джалал ад-Дин Руми, «Месневи»).

 

Сама‘ турецкого ордена мевлеви

 

Каввали

Амир Хосров Дехлеви. Фрагмент миниатюры. Декан, около 1725 года / National Museum, New Delhi 

 

Каввали — еще одна суфийская музыкальная традиция, находящая все больше поклонни­ков в современном мире. Ее родина — Индия, а основатель — выдаю­щийся поэт и музы­кант Амир Хосров Дехлеви (1253–1325), принадлежав­ший к суфийскому ордену чиштийя. Стихи Амира Хосрова до сих пор служат одной из текстовых основ музыки каввали. Выступления исполнителей каввали тра­ди­­ционно про­водились у могил суфий­ских святых, сегодня же их можно услы­­шать на концер­тах. Одна из характе­ристик этой религиозной по своему содер­жа­нию музы­ки — экстатические ритмы, акцентируемые ударными инстру­мен­тами или хлопками в ладоши. Мелодическую основу обычно обеспе­чивают один или два инструмента — гармониумы, а в центре — ведущий певец с двумя или тремя допол­няющими исполни­телями, которые создают мелоди­ческие контрапункты - сочетание двух и более мелодий в раз­ных голосах.

На протяжении многих лет одним из глав­ных исполнителей каввали был Нусрат Фатех Али Хан (1948–1997), чье искусство покорило слушателей как Востока, так и Запада.

 

Фрагмент концерта Нусрата Фатеха Али Хана и его ансамбля в Йокогаме. 1992 год

 
Источник: arzamas.academy